赣南采茶戏

    赣南采茶戏源远流长，是集客家文化之大成的一种表演形式。形成于明末清初，迄今约有300—400年历史。《中国大百科全书·戏曲曲艺卷》载：“采茶戏最早出现于赣南安远县九龙山茶区。”

    劳动创造了物质财富，同时也创造了精神财富。在九龙茶山，茶农们为了解除劳作的辛苦，为了传递相互的情感，而引吭高歌；茶农们还在逢年过节，喜庆丰收的时候，以民间灯彩的形式，走村串户，自娱自乐。于是“采茶歌”、“采茶灯”便应运而生，赣南采茶戏正是在“采茶歌”、“采茶灯”的基础上吸收赣南其它民间艺术逐步形成发展起来。

    至明末清初，赣南采茶戏已形成了一个有行当、有独特表演风格、有音乐特点的地方剧种，而且已有职业的班社。随着移民的流动，商业贸易的交流，封建官吏的升迁高调任，赣南采茶戏除了在本省广为流传外，还分数支先后向闽、粤、湘、桂流传，甚至北过长江入湖北黄梅，南下漳州，传至台湾。

    经过历代采茶戏艺人的近百年的积累和创作，到解放初期，赣南采茶戏已有传统剧目百余个，有的已失传，其中最有代表性的有俗称“四大金刚”的四出大戏：《四姐反情》、《卖杂货》、《上广东》、《大劝夫》。还有被人称为“四小金刚”的《睄妹子》、《补皮鞋》、《钓虫另   》、《老少配》。

    赣南采茶戏的音乐丰富多彩，有三百多个曲牌，且可塑性强，乡土息浓郁，风格特色十分鲜明。根据其调式，弦路和功能作用的不同，分为“茶腔”、“灯腔”、“路腔”、“杂调”四大类，简称为“三腔一调”。其中“斑鸠调”（大型音乐舞蹈史诗《东方红》曾采用）、“长歌”（《十送红军》的基调音乐）可谓享誉全国。

    最能表现赣南采茶戏的除了音乐。还有表演形式。它的表演特征主要表现在“三绝”，即：矮子步、单袖筒、扇子花。除三大表演特征以外，“丑行当家”的表演形式，也是一大特征。

    改革开放后，赣南采茶戏的新生一代工作者。在党和政府的关心、重视和支持下，继续为采茶戏的继承和发展不懈的努力。他们挖掘整理了大量的传统剧目，基本完成了传统剧目从口头相传到文字记录的工作，保护了这一珍贵的文化遗产。同时他们与时俱进，整理和创造出一批既保持采茶戏传统特征，又无愧于我们这个伟大时代的优秀作品。让赣南采茶戏走出了江西，走向全国，走向海外。1956年，作为华东文艺汇演的优秀剧目《怎么也谈不拢》首次搬上银幕；1979年赣南采茶戏最早的剧目《九龙山摘茶》经过几代人的改编整理和磨砺后，改编为《茶童哥》，并由上海电影制版厂拍成彩色戏曲片；1986年，赣南采茶戏三台剧目应邀到北京演出；1992年整理的传统戏《试妻》，在全国小戏比赛中获二等奖；1993年，创作的采茶戏《山歌情》一举荣获全国地方戏曲（南方片）展演的几乎全部一等奖，并于当年年底应邀到北京演出，并获得了“五个一工程” 奖和“文华大奖”的殊荣。采茶戏新一代的优秀演员代表张曼君、龙红还双双获得戏曲“梅花奖”。

    赣南采茶戏还多次应邀赴香港、台湾进行交流演出和讲学，仅赴台交流演出就达四次之多，这在全国地方剧种中也是屈指可数的，也进一步印证赣南采茶戏与台湾歌仔戏的历史渊源。

    赣南采茶戏在中国戏曲大家庭中地位并不显赫，但他历史悠久、形式独特、表演特征强、有地方色彩、有顽强的生命力、有广阔的受众地域，深受人民群众的喜爱和欢迎，有较大的发展空间，是戏曲百花园中一枝艳丽的山茶花。

    2006年,赣南采茶戏列入国家首批“非物质文化遗产”，是市委、市政府高度重视和扶持、全市人民关心爱护的结果，我们热切期望，赣南采茶戏能继续得到社会各界、广大观众的关注和支持，让赣南采茶戏这朵艺术奇葩在祖国文化百花园中更加灿烂芬芳。